La Fondation Hnatyshyn annonce la remise de 200 000 $ sous forme de prix à des artistes de la scène ukrainiens œuvrant au Canada, en Ukraine ou à l'étranger

30 novembre 2022

Gerda Hnatyshyn, C.C., Présidente de la Fondation Hnatyshyn, annonce aujourd'hui les personnes lauréates du projet Le patrimoine, l'esprit et l'avenir de l'Ukraine, en honneur du 20e anniversaire de la Fondation. 

Message de la présidente
Gerda Hnatyshyn, C.C. 

« Décembre 2022 marque le 20e anniversaire du soutien apporté par la Fondation Hnatyshyn à des centaines d'artistes canadiens exceptionnellement talentueux. Malheureusement, 2022 est aussi une année qui restera gravée dans les mémoires pour l'invasion brutale de l'Ukraine. Ainsi, pour célébrer notre 20e anniversaire et honorer l'héritage ukrainien de mon défunt mari, la Fondation a décidé d'accorder 20 prix spéciaux de 10 000 $ chacun - 10 à des Canadiens (ou groupes de Canadiens) d'origine ukrainienne et 10 à des artistes ukrainiens.  

Nous avons reçu de nombreuses candidatures de grande qualité en provenance du Canada, de l'Ukraine et d'artistes ayant fui la guerre. Notre jury a maintenant fait ses choix et nous sommes convaincus que les lauréats seront aussi heureux de recevoir les prix que la Fondation et ses donateurs le sont de les offrir. 

Un concert-gala de collecte de fonds mettant en vedette les lauréats sera organisé en 2023. Les recettes de cet événement serviront à restaurer ou à reconstruire un centre ou un lieu culturel en Ukraine ».

Les personnes lauréates

Canada
Borys Ostapienko – Bandoura
Zachary Senick – Musique classique, Instrument d'orchestre - Vent
Jaeden Izik-Dzurko – Musique classique, Piano
Anna Shalaykevych – Musique classique, Piano
Mariya Orlenko – Musique classique, Piano
Taryn Plater – Musique classique, Interprétation vocale
Valeriia Honchar – Musique classique, Interprétation vocale
Calder White – Danse contemporaine
Ilya Osachuk –  Musique contemporaine
Ukrainian Shumka Dancers – Danse traditionnelle ukrainienne - Ensemble
Ukraine
Anna Shapoval – Bandoura
Aleksey Shadrin – Musique classique, Instrument d'orchestre - Cordes
Illia Bondarenko – Musique classique, Instrument d'orchestre - Cordes
Stefan Bulyha – Musique classique, Instrument d'orchestre - Vent
Roksolana Kit – Musique classique, Piano
Victoriia Melnyk – Musique classique, Interprétation vocale
The Moravski Chamber Choir – Ensemble choral ukrainien
Olena Saltykova – Danse contemporaine
Tohka (Band) – Musique contemporaine
Cherkasy Regional Philharmonic – Danse traditionnelle ukrainienne - Ensemble

Les personnes lauréates ont été sélectionnées par un jury formé de spécialistes des arts. La Fondation Hnatyshyn tient à remercier sincèrement les membres du jury pour leur aide inestimable :

Bandoura
Brian Cherwick, professeur, Université Memorial et membre du groupe Kubasonics
Tetiana Chernata, joueuse de bandoura et juge
Yuriy Kurach, chef de chorale de l’ensemble Boyan, Kiev
Andrei Dmitrovici
Musique classique – Instrument d’orchestre – Cordes
Metro Kozak, fondateur de l’Orchestre de jeunes de Sudbury
Isabelle Bozzini, interprète de musique de chambre, violoncelliste et membre fondateur du Quatuor Bozzini
Musique classique – Instrument d’orchestre – Vent
Oleksii Vikulov, chef de l’orchestre national de l’Ukraine
Andrei Dmitrovici
Gohar Manvelyan, directrice artistique et cheffe de choeur de la chorale Les Muses et lauréate, en 2021, de la Bourse en direction d’orchestre Fondation Hnatyshyn – Christa et Franz-Paul Decker
Musique classique – Piano
Ireneus Zuk, pianiste et directeur adjoint de la Dan School of Drama and Music de l’Université Queen’s
Serhiy Salov, pianiste de concert et artiste de studio d’enregistrement
Saman Shahi, compositeur primé dont les œuvres ont été publiées, pianiste et chef d’orchestre 
Musique classique – Interprétation vocale
Halyna Kvita Kondracki, directrice fondatrice et cheffe de choeur de la chorale primée Vesnivka Choir de Toronto et cheffe de chœur du Toronto Ukrainian Male Chamber Choir
Helena Waverchuck, soliste mezzo-soprano accomplie et choriste
Amanda Brunk, professeure de chant contemporain et vocologiste agrée, Université Wilfrid Laurier
Ensemble choral ukrainien
Halyna Kvita Kondracki
Tetiana Cherneta
Beverly Dobrinsky, chanteuse, compositrice, professeure et membre fondateur de l’ensemble de musique slave soul ZEELIA situé à Vancouver
Danse contemporaine (volet ukrainien)
Peggy Baker, danseuse contemporaine acclamée, chorégraphe, directrice artistique du Peggy Baker Dance Projects et récipiendaire de l’Ordre du Canada
Danse contemporaine (volets canadien et ukrainien)
Gordon Gordey, metteur en scène d’art professionnel, producteur, directeur et premier vice-président de la Shevchenko Foundation 
Ronda DeFazio, danseuse, professeure et chorégraphe à la Switzerland Dance School (Jacksonville, Floride) et ancienne soliste aux Grands Ballets Canadiens
Musique contemporaine
Ivan Doroschuk, leader et chanteur du groupe Men Without Hats
Stephania Woloshyn, musicienne et danseuse au sein du groupe The Lemon Bucket Orkestra
Amanda Brunk
Danse traditionnelle ukrainienne (volet ukrainien)
Gordon Gordey
Danse traditionnelle ukrainienne (volets canadien et ukrainien)
Shane Gibson, directeur artistique de la société Tryzub Ukrainian Dance 
Ballet classique (aucun prix remis)
Anya Nesvitaylo, première soliste aux Grands Ballets Canadiens
Catherine Taylor, directrice artistique de la Quinte Ballet School of Canada

À propos des personnes lauréates

Borys Ostapienko est un bandouriste professionnel, un pianiste, un ingénieur biomédical et un bénévole passionné au sein de la communauté ukrainienne de Toronto. À l'âge de 10 ans, Borys est devenu le plus jeune membre de la Canadian Bandurist Capella, dont il est actuellement le maestro de concert. Pendant son adolescence, la musicalité de ses professeurs et le talent de nombreux interprètes l'ont aidé à reconnaître le tableau que la musique peut peindre. Il s'est produit au cinquième concours international de bandoura à Kharkiv, en Ukraine. En 2018, il a été le premier Ukrainien né au Canada à recevoir un premier prix à un concours de bandoura en Ukraine, en remportant le concours de bandoura Mykola Lysenko à Kiev. Sa performance la plus inoubliable a eu lieu au Massey Hall de Toronto, où il a été invité à montrer les capacités de la bandoura avec le Ukrainian Bandurist Chorus. En combinant des aspects modernes de la musique classique, du jazz et de la pop aux chansons folkloriques ukrainiennes traditionnelles, Borys s'efforce de produire des versions contemporaines de classiques intemporels.

Zachary Senick (Захар Сенюк) ) est un bassoniste de descendance ukrainienne né à Saskatoon. Il a commencé ses études à l'âge de 16 ans avec Marie Sellars. En 2019, il a terminé son baccalauréat en musique, option interprétation orchestrale à l'Université McGill sous la direction de Stéphane Lévesque, et en 2021, il a terminé une maîtrise en musique, option interprétation instrumentale à l'Université de Toronto sous la direction d'Eric Hall. Il a été membre de l'Orchestre national des jeunes du Canada et de l'Orchestre de la Francophonie, et remplaçant à l’Orchestre symphonique de Windsor. À l’heure actuelle, Zachary est le second basson remplaçant de l'Orchestre philharmonique de l'Ontario pour la saison 2022/2023 et il poursuit un doctorat en interprétation à l'Université de Toronto.
Dans le cadre de ses recherches doctorales, Zachary étudie les œuvres solistes et de chambre pour basson écrites par des compositeurs ukrainiens. Au printemps 2023, il donnera un récital dont le répertoire comprendra uniquement des compositeurs ukrainiens, notamment deux commandes actuellement en voie d’écriture pour lui par les compositeurs ukrainiens Dmytro Kyryliv et Sergei Pilyutikov. En plus de se produire, il a été professeur de musique au programme d'été du Centre d’entraînement des cadets de Vernon pour 2018-2019, et bibliothécaire musical au Camp musical international en 2017. Dans ses temps libres, Zachary est un cuisinier passionné, et ses plats préférés sont вареники (varenyky/pérogies) et борщ (bortch).

Site Web : www.zacharysenick.com 

Jaeden Izik-Dzurko se taille rapidement une réputation de jeune artiste prometteur. Il a été reconnu par le public, les chefs d'orchestre, les compositeurs et les membres du jury pour l'exceptionnelle puissance de communication et le caractère réfléchi de ses interprétations. 
Jaeden a obtenu son baccalauréat en musique à la Juilliard School sous la direction de Yoheved Kaplinsky. Il étudie actuellement avec Corey Hamm à l'Université de la Colombie-Britannique. Récitaliste expérimenté, Jaeden a organisé et présenté de nombreux récitals en solo au profit de projets communautaires locaux et d'organisations humanitaires internationales. Il a collaboré avec des instrumentistes, des chanteurs et des ensembles de chambre canadiens et internationaux, et s'est produit avec l'Orchestre philharmonique de Calgary, l'Orchestre symphonique de Hilton Head, l'Orchestre symphonique d'Okanagan, l'Orchestre symphonique de Kamloops, le Jove Orquestra Nacional de Catalunya, le Lions Gate Sinfonia et l'Orquesta Sinfónica de RTVE. Les enregistrements de Jaeden ont été diffusés à l'échelle nationale et en flux à l'échelle internationale sur CBC, et en septembre 2019, sa prestation au Paul Hall de Juilliard a été diffusée en direct sur WQXR à New York. En 2020, il a enregistré un récital pour le premier épisode de Virtually VRS présenté par la Vancouver Recital Society. Il a remporté de nombreux prix, notamment le premier prix du concours international de piano Hilton Head 2022, le premier prix du concours international de musique Maria Canals 2022, le premier prix, le prix du public Canon et le prix de la musique de chambre du 20e concours international de piano Paloma O'Shea Santander, le grand prix du concours national de la Fédération des festivals de musique du Canada, le concours de la bourse Gina Bachauer de Juilliard et le concours international de piano Cochran.
Dans un avenir proche, Jaeden présentera des récitals en solo à Bilbao, Essen, Jerez, Majorque, Munich, Paris, Séville et Tenerife, au Weill Recital Hall de New York, au Palau de la Música Catalana de Barcelone et au Playhouse de Vancouver.

Site Web: www.jaedenizikdzurko.com 
 

Anna Shalaykevych a grandi entourée de musique. Elle a donné sa première représentation avec l'Orchestre philharmonique de Lviv à l'âge de neuf ans. Après avoir obtenu une maîtrise à l'Académie de musique Lysenko de Lviv (Ukraine), Anna a poursuivi ses études à l'Académie Anton Rubinstein de Düsseldorf, où elle a obtenu son diplôme d'artiste en interprétation pianistique. Elle est lauréate de concours internationaux. Elle a notamment remporté le premier prix du concours de duo de piano (Crimée), le deuxième prix du concours de piano Bechstein (Kiev) et le prix spécial de la Frederic Chopin Society (Varsovie). Elle mène une vie riche en activités de concert tant au Canada qu'à l'étranger, se produisant en solo et en musique de chambre et coopérant avec un certain nombre d'ensembles et de musiciens. En tant que professeure de piano active et pianiste accompagnatrice, Anna accompagne au piano des chanteurs, des instrumentistes et des chorales dans une grande variété de genres et de contextes, tels que des concours, des auditions et des festivals. Récemment, Anna a fait ses débuts orchestraux au Canada avec le Toronto Concert Orchestra. Arrivée au Canada en 2015, Anna est devenue résidente permanente en 2020.

Site Web: http://annashalaykevych.com/
Instagram: @anna.shalaykevych_piano

Mariya Orlenko, lauréate de nombreuses compétitions de piano à l'échelle nationale et internationale, a donné des concerts en Amérique du nord, en Europe et en Asie. En 2020, Mariya fut la fière récipiendaire d'une Bourse d'études de la Fondation Hnatyshyn. Louée pour ses interpréstations novatrices sur la scène de la musique classique, sa chaîne YouTube « With Mariya » sur laquelle elle partage ses prestations ainsi que des conseils de piano a amassé plus de 250, 000 visionnements. Mariya a récemment fondé « The Efficient Musician », une compagnie qui se donne comme objectif de rendre l'éducation musicale accessible. Mariya est actuellement candidate à la maîtrise en Musique (performance de piano) à l'Université de Toronto, étudiant avec Lydia Wong. Elle a reçu son Baccalauréat en Musique à l'école Glenn Gould. 

Site Web : mariyaorlenko.com
YouTube : youtube.com/withmariya
Efficient Musician : theefficientmusician.com

Taryn Plater est une interprète polyvalente qui s'investit fortement dans l'avenir de l'opéra et de la diffusion des arts. Applaudie pour son « élan dramatique et vocal » (Opera Canada), la mezzo-soprano de Vancouver a été boursière RBC 2021-2022 de l'Association for Opera in Canada. Taryn a créé la déclaration d'artiste numérique First Steps dans le cadre du programme national intensif d'opéra 2021 d'Against the Grain, où elle a exploré son héritage culturel par le biais du chant et de la danse ukrainiens. Elle a participé à l'Institut d'été de chant d'art ukrainien de 2022 et continue de chercher des occasions de partager ce répertoire. Elle a étudié avec Opera NUOVA et le Hawaii Performing Arts Festival, et a reçu un prix d'encouragement lors des auditions 2019 du Metropolitan Opera National Council (Western Canada District) et une bourse 2021 de la Vancouver Opera Foundation. En plus de ses activités de représentation, Taryn est un mentor d'Opera InReach et la directrice artistique fondatrice d'Opera Unbound.

Site Web : www.tarynplater.com
Instagram : @ptaryndactyll

Valeriia Honchar a déménagé au Canada à l'âge de dix ans. Elle poursuit un baccalauréat en interprétation vocale à l'Alliance University de New York. Elle s'est produite en tant que soliste et avec un orchestre lors de divers événements, notamment lors de festivals folkloriques ukrainiens, du match de la Coupe Grey et de la fête du Canada. Elle a également participé à d'autres groupes d’interprétation : elle a été la chanteuse du groupe de danse Poltava, et pendant sa participation au groupe de théâtre musical pour jeunes (DIWC), sous la direction d'Andorlie Hillstrom et de Rob Ursan, elle a fait partie de plusieurs productions, telles que Le Petit Prince, 3Penny Opera, et Les Contes de Grimm. À l'université, elle a joué le rôle de Miss Pinkerton dans une émission de radio intitulée The Old Maid and the Thief. 
Valeriia continue de trouver sa vocation dans la musique avec l'aide des mentors Dana Talley et Sue Talley. Avec les événements malheureux qui se sont abattus sur l'Ukraine, elle est plus que jamais connectée à ses racines ukrainiennes.Elle a participé à différents concerts de bienfaisance et à des collectes de fonds à London, en Ontario et à New York. Elle a également réalisé un projet solo intitulé Benefit Concert for Ukraine, Save Kherson. L'argent récolté a été transféré à Kherson, sa ville natale. Ses prochains projets comprendront des collaborations entre l'opéra, le théâtre musical et les chansons ukrainiennes.

Ilya Osachuk est un contrebassiste et compositeur inscrit à la Juilliard School. Ilya s'efforce de communiquer ses philosophies et sa vision du monde à son public, et de lui transmettre un sentiment durable basé sur les intentions et les émotions de chaque pièce qu'il interprète. Il souhaite inciter les penseurs à penser, les écrivains à écrire et les gens à collaborer et à agir sur les questions d'aujourd'hui, à œuvrer pour l'égalité, l'équité et le bien commun. En tant que Canadien d'origine ukrainienne de deuxième génération, il a été exposé à la culture et à la musique de l'Ukraine dès son plus jeune âge et les sonorités et concepts de la musique ukrainienne se manifestent même dans sa musique de jazz. En tant que compositeur, il poursuit l'un de ses plus grands objectifs en tant qu'artiste : que son œuvre soit immédiatement reconnaissable comme étant la sienne.

Calder White est un artiste de danse indépendant d'origine ukrainienne habitant sur les terres non cédées des nations Musqueam, Squamish et Tsleil-Waututh (soi-disant Vancouver, Colombie-Britannique). Il est un ancien élève du Tkaronto's Canadian Contemporary Dance Theatre et est titulaire d'un baccalauréat en danse de l'Ohio State University (2018). Il a tenu des rôles originaux dans des œuvres de Shay Kuebler (Shay Kuebler/Radical System Art), Wen Wei Wang (Wen Wei Dance), Sylvie Bouchard (BouchardDanse), Colin Connor (José Limón Dance Foundation), Santee Smith (Kaha:wi Dance Theatre) et Alexander Whitley (Alexander Whitley Dance Company). Le travail chorégraphique de Calder a été partagé avec des publics d’un bout à l’autre du Canada et des États-Unis, sa plus récente commande étant pour le festival Dancing on the Edge en 2022. Il est également professeur de danse au sol et partage ses ateliers avec des institutions partout en Amérique du Nord, dont la School of Toronto Dance Theatre, UC Santa Barbara, Training Society of Vancouver, et Ohio State University. Calder est actuellement membre de la compagnie de Shay Kuebler/Radical System Art, Joshua Beamish/MOVEthecompany, Peggy Baker Dance Projects et Santa Barbara Dance Theatre.

Vimeo: vimeo.com/calderwhite 
Instagram: @calderwhite

Ukrainian Shumka Dancers, une compagnie de danse fondée à Edmonton en 1959, présente des productions de danse-théâtre en tournée dans tout le pays et dans le monde entier. Elle a présenté des spectacles commandés par des reines, des premiers ministres et des présidents, et s'est produite aux côtés de personnalités comme Andrea Bocelli, Christopher Plummer et Julie Andrews. Avec l'Alberta Ballet et l'Edmonton Opera, Shumka est fière d'être une compagnie résidente du Northern Alberta Jubilee Auditorium. Tout en maintenant un profond respect pour son héritage, Shumka repousse continuellement les frontières conventionnelles pour définir l'expérience de la danse ukrainienne dans le contexte de la société d'aujourd'hui. En collaborant avec des compositeurs, musiciens, chorégraphes et concepteurs canadiens et ukrainiens, Shumka a établi un réseau de relations créatives qui a donné lieu à plusieurs œuvres uniques, présentées en direct et sur film. En 2022, Shumka a effectué une tournée au Canada pour marquer le 60e anniversaire du groupe. Shumka on Tour comptait quatre œuvres, dont My Yeh/We Are, un hommage dansé émouvant au conflit en Ukraine, dédié au compositeur de longue date de Shumka, Yuri Shevchenko, décédé à Kiev le 23 mars. 

Site Web : www.shumka.com
Facebook : https://www.facebook.com/UkrainianShumkaDancers
Instagram : @ukrainianshumkadancers
 

Oleksiy Shadrin, un violoncelliste né dans une famille de musiciens en Ukraine, le violoncelliste Aleksey Shadrin a obtenu son baccalauréat et sa maîtrise en arts musicaux à la Hochschule für Musik, Theater und Medien de Hanovre avec le professeur Leonid Gorokhov et a étudié avec le professeur Frans Helmerson à l'Académie Kronberg. Il étudie actuellement avec Gary Hoffman à la Chapelle musicale Reine Elisabeth de Waterloo, en Belgique. Il a remporté de nombreux prix, notamment le premier prix du Concours international de musique M. Lysenko 2012, le troisième prix du Concours du Printemps de Prague 2018 et le quatrième prix du Concours Reine 2022 Elisabeth. Il s'est produit dans les principales salles de concert d'Ukraine, d'Allemagne, de France, de Corée du Sud, de Chine, du Vietnam, de Hollande, de Singapour et de Belgique Aleksey s'est produit en tant que soliste avec des orchestres tels que la Philharmonie nationale d'Ukraine, l'Opéra national de Montpellier, la Sudwestdeutsche Philharmonie Konstanz et l'Orchestre national de Belgique. En 2016, il a fait sa première apparition au Berliner Philharmoniker. En 2017, il s'est produit en tant que soliste avec la NDR Radiophilharmonie avec Andrew Manze dans le Grosser Sendesaal de Hanovre, et a fait sa première apparition au Festival de musique de chambre de Hambourg.

Illia Bondarenko, violoniste et compositeur né à Donetsk, est actuellement dans sa quatrième année à l'Académie nationale de musique à Kyiv. Il est extrêmement reconnaissant pour le soutien et l'inspiration que lui ont offerts ses professeurs Andriy Malakhov, en Ukraine, Alisa Kobzar, en Autriche, et Daniel Hope et Philip Dukes, au Royaume Uni. Étant lui-même profondément affecté par la guerre en Ukraine qu'il qualifie comme cruelle et injuste, il s'investit activement dans des levées de fonds pour soutenir d'autres Ukrainiens affectés par la guerre. Il espère bientôt retrouver son pays en état de paix. Illia rêve de continuer de promouvoir la musique ukrainienne moderne et de bientôt jouer Chamber Symphony No. 1 par le compositeur Vitaliy Hubarenko avec un orchestre symphonique.  
La photo ci-dessus est tirée d'une des vidéos envoyées par Illia pour le project Le patrimoine, l'esprit et l'avenir de l'Ukraine. Illia joue un morceau dédié à lui par le compositeur Ryuichi Sakamoto - Piece for Illia (Un morceau pour Illia) - dans les décombres d'une école à Zhytomyr suite à une attaque par un missile russe.  

Facebook : https://www.facebook.com/illiaviolin 
Instagram : @illiaviolin

Stefan Bulyha a commencé ses études musicales à l'école de musique pour enfants n° 2 de Rivne, où Mykola Protas lui a fait découvrir la clarinette. Il a ensuite étudié au collège de l'Académie municipale de musique R. Glier de Kiev, sous la direction de Roman Vovk, et est actuellement inscrit à la Royal Academy of Music de Londres, où il continue à apprendre sous la direction de Chris Richards et Fraser Gordon. Apprenant avidement, Stefan a participé à des classes de maître en ligne de clarinettistes célèbres, tels que Martin Fröst et Yehuda Gilad. Au sein de la Royal Academy of Music, il a eu l'occasion de pratiquer en direct avec Nicolas Baldeyrou et Patrick Messina. En Ukraine, il a fait partie de l'Orchestre symphonique des jeunes d'Ukraine et de l'Orchestre symphonique des jeunes de la Pan-Caucasie. Stefan est extrêmement reconnaissant envers les mentors et les collaborateurs qu'il a rencontrés jusqu'ici dans sa carrière, ainsi qu'envers ses parents Viktor et Natalya, son frère Rostislav, sa sœur Tamara et son parrain Dmytro et sa marraine Valentyna, et ses amis.

Facebook : https://www.facebook.com/StefanBulyha
YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCKLi3MzdPQdur23yR4J0fCw

Roksolana Kit, pianiste originaire de la petite ville de Buchach, dans l'ouest de l'Ukraine, et formée au collège de musique de Ternopil, poursuit actuellement un baccalauréat à l'Académie nationale de musique de Lviv. Intéressée par l'interprétation et l'étude de la musique ukrainienne de toutes les époques, Roksolana estime qu'en tant qu'artiste ukrainienne, il est de son devoir d'explorer, de préserver et de poursuivre l'histoire musicale de sa patrie afin de protéger son existence en cette période de crise. Se remémorant les bons souvenirs d'un petit concert communautaire à Kharkiv en août 2021, au cours duquel elle a interprété un mouvement d'une sonate du compositeur Serhiy Bortkevich, né à Kharviv, qui a dû fuir sa maison à cause de la guerre, elle écrit : « Dans ces moments-là, j'ai compris l'importance, la valeur et le poids d'une telle musique ».

Facebook : https://www.facebook.com/roksolana.kit    
Instagram : @roksi_kit

Viktoriia Melnyk est une soliste soprano émergente née à Vinnytsia. Après avoir terminé ses études à l'Académie nationale ukrainienne de musique Tchaïkovski à Kiev, elle a participé à 15 concours internationaux (Italie, Pologne, Croatie, Bulgarie, Espagne) et ukrainiens. Dans la majorité d'entre eux, elle a été lauréate, vainqueur ou finaliste. Son répertoire comprend les rôles de Violetta (La Traviata), Michaela (Carmen), Mimi (La Bohème) et Marfa (La fiancée du Tzar). En 2017, Victoriia a participé au Ukrainian Art Song Project, basé à Toronto, et en 2022, elle a obtenu une bourse spéciale du président Volodymyr Zelenskyy pour soutenir les jeunes artistes prometteurs. Au cours de la saison 2023/2024, elle chantera dans La Traviata à l'Opéra d'État de Burgas en Bulgarie.

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Le Moravski Chamber Choir, fondé par Larysa Bukhonska en 2016 et sous la direction d'Olena Radko depuis 2017, comprend dans son répertoire parmi les meilleurs morceaux de musique sacrée, ancienne et contemporaine ukrainienne et étrangère. Il a été nommé chœur amateur du peuple d'Ukraine en 2019. Son objectif principal est de montrer que le chant choral est une véritable philosophie de la relation entre la musique et les humains. Les membres du chœur s'initient à la musique chorale ukrainienne et étrangère et transmettent ces connaissances via le chant au public. Leur objectif est de faire sentir à leur public qu'il fait partie de leur processus musical et d'inviter tout le monde, et pas seulement les professionnels, à créer de la musique. Ils sont convaincus que la musique unit, guérit et soutient, en particulier dans la période de turbulence dans laquelle se trouve l'Ukraine. Le Moravski Chamber Choir a reçu de nombreux prix, notamment le Grand-Prix du concours municipal des groupes artistiques de Kiev (2021), le premier prix du concours ukrainien Vyshhorodska Pokrova (2021) et le deuxième prix du concours ukrainien de chant choral Mykola Leontovych (2018). Le Chœur s'est produit en Ukraine et à l'étranger (Autriche, France, Hongrie) et a collaboré avec des artistes et groupes de premier plan, notamment Nina Matviienko, les sœurs Telniuk et l'Orchestre national présidentiel d'Ukraine.

Site Web : https://moravski-choir-site-ppcc.vercel.app/en
YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCI3t2QM2C6R6d-ZO-wOttUw
Instagram : https://www.instagram.com/choir_moravski/
Facebook : https://www.facebook.com/MoravskiChoir/

Olena Saltykova, formée à l'origine comme ballerine classique, et ancienne première danseuse du Ballet moderne de Kyiv, s'est depuis immergée dans le ballet moderne, où elle a trouvé un mode d'expression « plus libre, mais non moins stimulant » : un mode dans lequel elle a dû laisser tomber les barrières classiques et utiliser son corps pour exprimer ses émotions à chaque mouvement. Grâce à l'endurance, à la résilience et aux bases qu'elle a acquises avec sa formation classique, elle est rapidement devenue une soliste de premier plan dans le théâtre contemporain. Elle a travaillé avec des chorégraphes de renom, notamment John Neumeier, Edvin Revazov et Radu Poklitaru. Déplacée en raison de la guerre en Ukraine, Olena vit et danse maintenant à Montréal, où elle enseigne à l'Académie Dansetout. Sa directrice, Sylvie Régimbald, l'a fortement recommandée pour ce prix. 

Instagram : @saltykovalena
YouTube : https://www.youtube.com/playlist?list=PLy99KPJMEfwedoeXxTfC81m8D3Uqpf51g

Anna Shapoval étudie à l'Académie nationale ukrainienne de musique Tchaïkovski à Kyiv. Son répertoire riche célèbre les compositeurs contemporains et classiques autant ukrainiens qu'internationaux.

« Mon instrument de musique est un symbole de mon pays, de son histoire et de sa culture (...) En ces temps difficiles pour ma patrie, le partage de mon art et de ma musique au moyen de la bandoura me donne une occasion unique d'attirer l'attention de la communauté internationale sur la culture ukrainienne. Je suis profondément reconnaissante de recevoir ce prix ».

ТОНКА (« Tonka ») est un projet musical basé à Kyiv. Fondé en 2018 par la chanteuse Olena Karas et le producteur de musique Yaroslav Tatarchenko, leur objectif est de produire une musique pop intelligente qui combine un son de type IDM, une musique audacieuse et courageuse, des voix uniques et des paroles subtiles. Depuis 2018, Tонка a publié quatre albums EP et huit vidéos musicales et s'est produit dans des festivals de musique ukrainiens et internationaux. En février 2022, ТОНКА a présenté son nouveau mini-album Знов молодість не буде (Youth will not be again) et la vidéo lyrique Рятівник (Savior). Le message principal de ces sorties est « d'être courageux et de ne pas avoir peur ». Bien que ces chansons n'aient pas été conçues à l'origine comme politiques, dans le contexte de l'invasion totale de l'Ukraine par la Russie, elles ont acquis de nouvelles significations, reflétant désormais l'état interne du peuple ukrainien et soulignant son courage, son indépendance et son désir de victoire.

Instagram : @music_tonka
Facebook : https://www.facebook.com/musictonka
YouTube : https://www.youtube.com/channel/UConAhII_lTyTXCcXGqljQyw 
Spotify : https://open.spotify.com/artist/2ENRblmO6FgEs7MSj2AuWG
Apple Music : https://music.apple.com/ca/artist/%D1%82%D0%BE%D0%BD%D0%BA%D0%B0/1458525591

Le Ballet du Chœur folklorique de Tcherkassy est un groupe ukrainien de danse et de musique folkloriques fondé en 1957. Se décrivant lui-même comme la « carte de visite de l'Ukraine », le Ballet du Chœur folklorique de Tcherkassy est connu pour ses représentations de musique folklorique ancienne et contemporaine accompagnées de danses rondes, de danses ménagères et humoristiques, et de la danse de combat cosaque. Le tout est effectué par ses membres portant, bien sûr, des tenues traditionnelles ukrainiennes colorées. Les différents genres et ambiances de danses qu'ils interprètent illustrent l'esprit combatif, l'optimisme et les aspirations démocratiques de l'Ukraine.