Maria Hupfield
Prix d’excellence pour l’œuvre remarquable d’un artiste
Maria Hupfield est une artiste interdisciplinaire d’origine anishinabée et membre de la Première Nation Wasauksing, en Ontario. Ses créations en feutre industriel confectionnées à la main sont multidimensionnelles. Activées lors de performances en direct et vidéo, elles fonctionnent comme des formes radicales de collaboration, d’artisanat et d’identité autochtone future. Sa première exposition itinérante individuelle d’envergure, The One Who Keeps on Giving (Celle qui continue de donner), a été présentée à la galerie d’art contemporain Power Plant, à Toronto, en partenariat avec la Southern Alberta Art Gallery, à Lethbridge, la Galerie de l’UQAM, à Montréal, la Mount Saint Vincent University Art Gallery, à Halifax, et le Centre culturel canadien de Paris. Bénéficiaire de la commande Grafly, le Ulrich Museum of Art, au Kansas, présentera une exposition individuelle de ses œuvres au printemps 2019. Ses œuvres, qui ont voyagé avec Beat Nation: Art, Hip Hop and Aboriginal Culture, ont été présentées à New York au Kitchen, Brooklyn Information & Culture (BRIC), au Bronx Museum, au Smithsonian National Museum of the American Indian, au Museum of Arts and Design et au SITE Santa Fe, et des performances ont eu lieu au Gibney Dance, au Boston Museum of Fine Arts et au Brooklyn Museum. Elle est copropriétaire avec Jason Lujan du Native Art Department International et est actuellement artiste en résidence à l’International Studio Curatorial Program ISCP de New York. Maria Hupfield a récemment été nommée professeure des médias et performances autochtones à l’Université de Toronto pour 2019. Elle est représentée par la Galerie Hugues Charbonneau à Montréal.
Daina Warren
Prix d’excellence pour le commissariat en art contemporain
Daina Warren est membre de la Première Nation Akamihk Montana, basée à Maskwacis en Alberta. Elle a obtenu un baccalauréat de l’Université Emily Carr of Art and Design en 2003 et une maîtrise en histoire de l’art (études critiques et curatoriales) de l’Université de la Colombie-Britannique en 2012. En 2000, elle a bénéficié du programme Aide aux conservateurs de diverses cultures pour des résidences en arts visuels du Conseil des arts du Canada qui lui a permis de collaborer avec la grunt gallery de Vancouver et d’occuper un poste permanent de commissaire associé et administratrice au sein de ce centre d’art autogéré jusqu’en 2009. Elle a ensuite complété une autre résidence du Conseil des arts, cette fois au Musée des beaux-arts du Canada d’Ottawa, en Ontario, où elle a organisé l’exposition collective Don’t Stop Me Now. Les expositions en ligne qu’elle a réalisées incluent If These Walls Could Talk et Contains Animal Byproducts!, crées pour le projet CODE Écran en marge des Jeux olympiques de Vancouver en 2010. En 2015, elle a reçu le prix Emily de l’Université Emily Carr et elle a été sélectionnée pour faire partie d’un groupe de six conservatrices autochtones qui ont constitué la délégation d’artistes en arts visuels du Conseil des arts afin de participer au First Nations Curators Exchange tenu en Australie en 2015, en Nouvelle-Zélande en 2016 et au Canada en 2017. Elle est actuellement directrice de l’art autochtone contemporain à la galerie Urban Shaman de Winnipeg, au Manitoba.